有时，回归基本可能是展示设计的最佳选择。

当你听到“瑞士平面设计风格”（以下简称瑞士设计）这一词时，最先想到的形容词可能是干净、极简和现代。这些词虽然形容得非常恰当，但是瑞士设计还有更多的特点。线条、颜色、形状的使用和设计师本人的性格特点使得瑞士设计与众不同。下方从瑞士设计中汲取的10条经验可以助你设计出史诗级的作品。

01.不要设计过头，极简才是关键

人们会自动将瑞士设计和极简主义联系在一起，是因为在从建筑到风格等各领域，瑞士设计都以朴实闻名。一位学习这类设计的学生曾说，瑞士设计强调展现“目标本身蕴藏的美”，也就是说，与其创作为了“美”而“美”的作品，不如以素材本身作为设计基础。

设计总结：不必总是为了引人注目就创作出最艳俗的设计，含蓄极简的作品也可以相当吸引人。

02.黑白搭配，经典之作

尽管彩色确实非常有用（下文将会详细解释），但只使用黑白二色是瑞士设计的一大亮点，受到高度评价。因在设计中采用瑞士风格而出名的艺术家们会用黑白二色创造焦点。黑白的运用也能让产品展现出优雅的一面，而其他方法未必能产生这种效果。既然极简设计能够让一件产品或图像脱颖而出，若采取同样的方式，完全去色也能产生同样的效果。

设计总结：如果你不愿意，没必要硬用各种颜色。黑白两色也能创造出经典雅致的设计。
 

03.在极简的构图上结合使用摄影技术

瑞士设计崛起时，其本身的特征和美学观受时代影响颇深。上世纪四十年代，人们用海报传递民族主义和爱国主义讯息，这促使瑞士设计师在二战后开始结合使用排版技术和摄影技术。他们遵循极简主义，并将其应用至摄影构图之中，最终发现，拍照时只用一个焦点，或者拍摄简约的照片能够给观众带来极大的震撼。

设计总结：找只有一个焦点的图像，或者符合极简主义的图像；将文本置于所有图像之上，能够为吸引观众注意提供绝佳的背景。
 

04.明亮的色彩让你引人注目

将色彩的战略性用途发挥至极致，是传统瑞士设计师另一种引人注意的方式。持续用某种明亮的颜色展示设计，或者结合使用各种不常见的颜色，都能够凸显图像。文本和风格都应保持一致性，走简约风。这样一来，仅颜色本身就能够传递出讯息。

设计总结：结合使用不寻常的颜色能让人眼前一亮。坚持使用一种明亮的颜色，或者用原色打底，能够给自己减轻负担，也能让设计变得更简单。

05.柔和的调色板能营造时髦的效果

瑞士设计师已经意识到，使用明亮的色彩并不总能在视觉上创造出符合要求的效果。以柔和的调色板相补充，也能让作品在过饱和的市场上占据一席之地。若再配上极简主义和单一焦点等其它瑞士设计元素，柔和的颜色也能够和艳粉与荧光绿一样耀眼。

设计总结：若设计作品的logo非常突出，或者有一个特定的焦点，你可以它为中心，在其周围用柔和的颜色作为补充。